38. «Hereje» y el tiempo

por Ignacio Oliva. productor, guionista y director.

Despedimos 2022 con alegría porque «Hereje» no ha dejado de crecer. En 2023 se cumplirán 10 años del inicio de esta película con el registro de la primera versión del guion titulada “El Hijo del Sol”, que fue presentada posteriormente en el Foro de coproducción internacional de Berlinale de 2013. Dos años más tarde, en el verano de 2015, abordamos el rodaje y poco después arrancaron las tareas de postproducción digital VFX. En los últimos seis años la película no ha dejado de crecer en ambición y complejidad.

Proceso de reconstrucción digital de Aketatón (Amarna) capital del imperio durante el reinado de Akenatón y Nefertiti. Fase preliminar de alzados 3D.

En la historia del cine español «Hereje» ocupa ya un lugar, al ser la única película que se ha hecho sobre el antiguo Egipto, pero nuestro compromiso va más allá y queremos que llegue a ser una aportación importante dentro del territorio de las películas históricas centradas en el antiguo Egipto que se han realizado en el ámbito internacional. Hablamos en presente porque la película está ya en una fase muy avanzada, aunque su presentación pública no podrá ser antes de 2024. Película sin duda interesante para egiptólogos, en la medida en que pone en escena una perspectiva sobre el reinado de Akenatón inédita hasta ahora con uso de una hipótesis fonética en lengua egipcia antigua, lo es también para el público amante del cine histórico.

Proceso de reconstrucción digital de Aketatón (Amarna), capital del imperio durante el reinado de Akenatón y Nefertiti. Fase preliminar de alzados 3D.

Lo hemos expresado ya en varias ocasiones: nuestro ritmo de trabajo es menor del que nos gustaría debido a la falta de apoyo financiero. A pesar de nuestros esfuerzos en producción ejecutiva, no hemos encontrado hasta ahora apoyo de productores, distribuidores o plataformas. Muchas películas sometidas a estas condiciones no logran resistir, pero el equipo de “Hereje” tiene una gran fe y, si todo va bien, cumpliremos nuestros objetivos

Proceso de reconstrucción digital de Aketatón (Amarna), capital del imperio durante el reinado de Akenatón y Nefertiti. Detalle de muelles en fase inicial de trabajo.

La imposibilidad de adelantar el proceso de ejecución puede resultar desalentador para quienes estáis esperando esta película, pero nos permite, por contra, pensar muy bien los pasos que damos y afianzar las decisiones. Mostramos en esta entrada por primera vez la reconstrucción de ciudad de Akhetatón (Amarna) que presenta “Hereje”.

Proceso de reconstrucción digital de Aketatón (Amarna), capital del imperio durante el reinado de Akenatón y Nefertiti. Detalle de muelles en fase inicial de trabajo.

En la antigüedad no existía el concepto contemporáneo de “presión del tiempo”.  Las cosas se hacían al ritmo que exigían los acontecimientos y las condiciones de trabajo. Los grandes monumentos tardaban muchos años en hacerse y, si no eran vandalizados, permanecían en el tiempo y eran eternidad. En el cine contemporáneo son muy pocas las obras que escapan al ritmo infernal de la distribución. “Hereje” forma parte de esas películas que, por las condiciones que hemos señalado, habitan su propio tiempo. Esperamos que 2023 sea un año propicio y que la suerte y la energía nos acompañen.

37. AJENATÓN, EGIPTOLOGÍA ESPAÑOLA Y «SER HISTORIA»

Por Ignacio Oliva, productor, guionista y director

A la egiptología española le debemos uno de los apoyos más importantes que hemos tenido durante el proceso de realización de HEREJE. La atención en medios nacionales como los diarios ABC o El Mundo hace unos años, así como en muchos otros periódicos vinculados a estos grupos editoriales, han sido gracias a la egiptología española, vinculada principalmente a la Universidad Complutense y al egiptólogo José Ramón Pérez Accino, responsable de la importantísima excavación C2 Royal Cache Wadi que se está llevando a cabo en Egipto desde hace unos años y que empieza a presentar resultados sorprendentes.

Cartel del Encuentro de Egiptología, en mayo de 2022.

Egiptología Complutense y José Ramón Pérez Accino son también los responsables de mi reciente participación en la mesa redonda celebrada en la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid, junto al egiptólogo Miguel Ángel Molinero y al periodista especializado en egiptología Nacho Ares, para hablar de la película Al-Mummia (1969) del director egipcio Shady Abdel Salam. A raíz de este encuentro surgió la invitación por parte de Nacho Ares para participar en su programa SER Historia, así como en el Podcast Dentro de la Pirámide. Hace pocos días se ha publicado una parte de la entrevista en el podcast, centrado de un modo monográfico en el faraón hereje Ajenatón.

Episodio 52 | Akhenatón, el Faraón Hereje

Lugar donde se puede escuchar el programa completo.

La gentileza e interés de Nacho Ares ha hecho posible que podamos continuar explicando los avatares de nuestra película, en esta ocasión, en la radio, en el mítico programa SER Historia, que goza de miles de seguidores. Es una larga entrevista donde desgranamos algunos de los extremos de un complicado rodaje, un extenuante trabajo actoral y una no menos larga y compleja tarea de postproducción digital a cargo de uno de los mejores equipos de efectos VFX que hay en España. Como se indica en la entrevista, el gran público es nuestro reto y para él trabajamos, esperando que llegue el momento de poder compartir con él nuestro sueño. En el capítulo de SER Historia Podcast titulado «Asclepio. el gran dios de la medicina» se puede seguir la entrevista sobre «Hereje» a partir del minuto 36.

36. UNA LARGA ESPERA

Por Ignacio Oliva. Guionista, productor y director

Son muchos los espectadores que nos preguntan ¿cuándo podremos ver la película? Nada nos gustaría más que poder contestar a esa pregunta. Somos conscientes de que el proceso es muy lento, pero tiene muchas exigencias. A pesar de las dificultades, vamos avanzando. En la antigüedad las cosas que valían la pena tardaban mucho tiempo en hacerse. Hoy las cosas no son distintas. No sólo por las necesidades de financiación sino también por la maduración de la propia historia. En los últimos dos años hemos avanzado, aunque no todo lo que hubiéramos querido. La pandemia ha paralizado algunas operaciones previstas y ha costado tiempo y esfuerzo volver a retomar la dinámica de trabajo, pero seguimos adelante.

La reina Nefer-Neferu-atón-Nefertiti en un momento de la película.
Copyright IGNACIO OLIVA FILMS. 2022

Hereje es una pequeña superproducción. Hacer una obra de estas características en España sin la participación de grandes productoras o plataformas de contenidos requiere un gran esfuerzo técnico y financiero. Para ello, la determinación y entrega de un equipo de postproducción que crea en esta película es fundamental. Esto hace que podamos ir cumpliendo etapas, con lentitud, pero sin detenernos en ningún momento. Se puede imaginar que son muchas las herramientas necesarias para componer el rostro del antiguo Egipto tal y como nosotros queremos hacerlo, con un rigor histórico que, en muchos casos, es más exigente que el de grandes superproducciones históricas anglosajonas. Estamos llevando a cabo una tarea insólita en el cine español. Muy pocas películas se permiten un período tan largo de maduración, ya que siempre están sujetas a un deadline con contratos de estreno y distribución. Sólo desde una absoluta motivación por la realización de una obra artística, sin presiones ni limitaciones externas, es posible llevar a cabo algo así.

Kiya, Esposa Real Muy Querida en un momento de la película.

Copyright IGNACIO OLIVA FILMS. 2022

Nuestro objetivo es que la puesta en escena, el espacio y la propia geografía visual de la película estén a la altura de la pureza del trabajo dramático realizado en el rodaje de 2015, tanto en la fonética egipcia como en todos los territorios expresivos. En la medida en que hemos ido profundizando en la historia de Amarna, hemos ampliado las expectativas iniciales de una película que, en su concepción, tenía muchas menos aspiraciones. Así, hemos ido incorporado, en este tiempo, muchos elementos expresivos que no estaban previstos en el proyecto inicial. Toda esa tarea está siendo fascinante, aunque compleja y muy larga en el tiempo. Pero nuestro compromiso con el público sigue estando intacto. Seguimos queriendo ofrecer lo mejor de lo que seamos capaces. No dejéis de confiar en este equipo. El público de Hereje, esté donde esté, es la razón por la que trabajamos.

35. EL ROSTRO DE AKENATÓN

por Ignacio Oliva. Guionista, productor y director.

Desde que la momia KV 55 (CG 61075 de El Cairo) fue encontrada en 1907 ha desencadenado una polémica de investigación. Diversas pruebas científicas han demostrado que pertenece al padre biológico del rey Tutankamón, por tanto, podría pertenecer a Akenatón.

Esta es la teoría más extendida, aunque plantea algunas dudas por la edad del esqueleto (en torno a 20 años) respecto a la edad de la muerte de faraón hereje (aproximadamente 40 años). Los egiptólogos manejan muchas variables para posibles ajustes temporales, la más firme podría ser un largo período de corregencia de Akenatón con su padre, Amenhotep III. Las teorías que lo relacionan con Semenkare parecen las menos firmes, dado que una gran mayoría de especialistas de Amarna identifican a este misterioso faraón con la reina Nefertiti.

El último enigma, aún no resuelto, es el que planteó el egiptólogo británico Nicholas Reeves en 2015, cuando sugirió, con argumentos bien fundamentados, la posible existencia de una cámara oculta tras la tumba de Tutankamón, que podría albergar a la reina Nefertiti enterrada como el faraón Semenkare.  

Los misterios de la Dinastía XVIII siguen presentes. Hace pocos días se ha publicado una sugerente reconstrucción del rostro del mencionado esqueleto de la tumba KV 55, atribuido a Akenatón:

Reconstruyen el posible rostro del faraón Akenatón

Contemplar ese rostro nos hace viajar en el tiempo. A quienes hemos rodado la película Hereje y estamos trabajando celosamente en su larga postproducción digital, nos ofrece un inquietante parecido con Raúl Prieto, el actor que interpreta en la película a este gran personaje histórico. Amarna es inagotable y siempre nos sorprende.

34. CARGAMENTO DE FE

El actor Raúl Prieto en una escena de «Hereje».

Por Ignacio Oliva.

Lou Reed lo dijo en su legendario tema “Busload of faith to get by”, necesitamos un cargamento de fe para salir adelante. 2020 ha sido un año duro para la vida y para el cine y 2021 se perfila del mismo modo. Pero “Hereje” sigue adelante, cinco años después de su rodaje.

La revista de cine SECUENCIAS (https://revistas.uam.es/secuencias) que publica la Universidad Autónoma de Madrid, fue un proyecto fundado por el profesor Alberto Elena, uno de nuestros grandes historiadores del cine, que nos dejó en 2014. Tuve ocasión de conocerle en torno a 2010, en la Escuela de Traductores de Toledo, en un encuentro sobre cine que organizó su entonces director, el insigne arabista Gonzalo Fernández Parrilla. Recuerdo que hablamos de un cineasta que a ambos nos interesaba, Abbas Kiarostami.

En el número 51 de SECUENCIAS (2020) se incluye un interesante artículo que firma Samuel Montes, de la Universidad de Alcalá, titulado “La obra cinematográfica de Shadi Abdel Salam: el cine como herramienta de recuperación del pasado faraónico”. Este ensayo aborda un lúcido acercamiento al legendario director egipcio, muy poco conocido por el gran público, aunque muy bien conocido por la egiptología, ya que fue uno de los cineastas más comprometidos con el rigor y la escrupulosa documentación histórica a la hora de recrear el antiguo Egipto en el cine. Fue Roberto Rossellini, del que Sahdi Abdel Salam fue ayudante en una serie que el maestro italiano produjo para la RAI a principios de los 60, quien le animó y ayudó decididamente para que dirigiera “La momia” en 1968, su único largometraje, al que siguió el cortometraje “El campesino elocuente” que rodó en 1970.

Shadi Abdel Salam significa lo opuesto, en cuanto al rigor histórico se refiere, a lo que el cine ha realizado a lo largo de su historia respecto a la representación del antiguo Egipto, exceptuando a “Faraón”(1966) de Jerzy Kawalerowicz, como bien recoge en el artículo de Raúl Sánchez Casado “Ritual egipcio y cine: la representación cinematográfica de la práctica cultual del antiguo Egipto”, publicado por la Université Paris-Sud (2015).

“Hereje”, como no podría ser de otra manera, rendirá un homenaje a los dos grandes maestros, Kawalerowicz y a Shadi Abdel Salam, que trabajaron juntos en “Faraón” y cuyas obras han sido y son referencias de cabecera para la composición visual de esta producción. Además de intentar seguir, con toda humildad, el camino que ellos trazaron en cuanto al concepto de representación del antiguo Egipto, “Hereje” hará un particular homenaje a la película “Ikhnâtoun” (Ajenatón), un proyecto de reconstrucción de la vida del faraón hereje en el Shadi Abdel Salam estuvo trabajando sus últimos quince años y que nunca llegó a rodar. Como señala Domingo Sola en su artículo sobre el autor, publicado en la revista Latente “El mundo de Shadi Abdel Salam” (2005), la película se titulaba inicialmente “La tragedia de la Gran Casa” y era una película muy ambiciosa, pero no contó con el apoyo necesario por parte del gobierno egipcio.

Tal vez a Albero Elena, como experto en cines periféricos, y a Shadi Abdel Salam, por el tema que tratamos, les hubiera gustado echar un vistazo a nuestra película, que sería imposible sin un cargamento de fe, porque también nosotros contamos con el desinterés de productores e instituciones cinematográficas en España. La falta de apoyo y la extrema dificultad técnica de la composición digital del antiguo Egipto son las razones de que nuestro proceso vaya tan despacio, pero nuestro equipo de VFX sigue adelante, desde un profundo respeto al mundo egiptológico y una gran fascinación por el feroz y misterioso tiempo de Amarna.

33. Neferneferuatón-Nefertiti

“… Y la Heredera, la Grande en el Palacio, la Cara Bellísima, la Adornada de las Dobles Plumas, la Señora de la Felicidad, la Privilegiada de Favores, cuya voz al rey alegra, la Reina Esposa del Rey, su amada, la Señora de las Dos Tierras, Neferneferuatón-Nefertiti, que viva para Siempre y Siempre …”

En el verano de 2015, mientras rodábamos HEREJE, uno de los más prestigiosos especialistas en Amarna, el egiptólogo británico Nicholas Reeves, lanzó al mundo una temeraria hipótesis. El escaneado en alta definición de la tumba de Tutankamón había revelado indicios de una posible puerta o acceso que podría revelar cámaras adyacentes a la tumba, selladas y secretas. La hipótesis era que, tras esos muros, podría encontrarse la nunca encontrada tumba de la reina Nefertiti. El anuncio, como no podría ser de otro modo, conmocionó al mundo.

Neferneferuatón-Nefertiti en una secuencia de HEREJE (2021)

En los últimos años se han ordenado diversas exploraciones con los más sofisticados sistemas de detección, pero los resultados han sido algo contradictorios y poco esclarecedores. La prometedora hipótesis inicial de Reeves pareció desvanecerse, y con ella la esperanza del hallazgo arqueológico del siglo. A ello contribuyeron de un modo muy explícito las intervenciones del egiptólogo egipcio Hawass, que siempre puso en duda esta hipótesis. A nadie se le escapa la rivalidad entre Reeves y Hawass sobre los estudios de Amarna. Sin embargo, el pasado mes de febrero volvió a reabrirse el debate y la posibilidad de hallar nuevas cámaras selladas, no sabemos si sobre la supuesta tumba perdida. Al poco tiempo de estas informaciones, el mundo se detuvo por el COVID, pero parece que el caso vuelve a estar sobre la mesa:

https://elpais.com/cultura/2020/02/21/actualidad/1582325451_881069.html

https://www.ancient-origins.es/noticias-historia-arqueologia/tumba-rey-tut-005887

En una de las secuencias más largas de HEREJE, Neferneferuatón-Neferiti, ejerciendo la función de lo que creemos que fue, una audaz estadista y no el símbolo sexualizado en lo que generalmente la ha convertido el cine, interrogará al general más poderoso de Egipto, Paatonemheb. Le pedirá cuentas de sus acciones militares. Hay mucho en juego y ambos lo saben. El espectador asistirá a la tensión de un enfrentamiento y al ejercicio implacable del poder, unido al la supervivencia y a la defensa férrea de una idea.

32. Nuevas luces sobre viejas sombras.

Vivimos un momento en el que todo está cambiando muy deprisa. La gran ola que ha removido de un modo tan severo nuestro tiempo nos ha hecho ver el mundo desde otro lugar, con otros ojos. También ha provocado una inevitable sensación de extrañeza que invade todo lo que nos rodea, incluidas nuestras ideas. Sentimos la necesidad de repensar el presente para volver a encontrar las claves que puedan situarnos de nuevo en él.

Pero el presente no puede ser repensado sin una larga perspectiva en el tiempo. Stefan Zweig escribió algunas de las más hermosas páginas sobre esto. La historia no puede ser reescrita y reinterpretada desde anteayer, desde una fenomenología de cristalización rápida. Las verdaderas respuestas se hallan, probablemente, en el principio, en las preguntas que aún permanecen sin respuesta. Pensar el origen puede ser una garantía para encontrar nuevas luces sobre viejas sombras.

Tal vez sea la ficción la única herramienta que nos pueda hacer soñar con respuestas imposibles. La construcción del mito cinematográfico de Ajenatón que constituye la producción española HEREJE, supone una, acaso arrogante, intromisión en el sagrado mundo de los estudios de Amarna, un territorio complejo, de una belleza y misterio subyugantes, pero también un espacio habitado por ideas que nos pueden invitar a esa tarea de repensar el presente.

Ignasi Vidal como General Paatonemheb

¿De qué modo puede el hombre antiguo interpelarnos hoy? Hemos hablado ya en estas páginas sobre el modo en que la mirada sobre el pasado puede operar conceptualmente sobre el mundo actual. El diálogo entre el cine y la Historia no es sólo representación, no es sólo fascinación, sino que alcanza su verdadero sentido cuando se constituye como herramienta de pensamiento, como espacio para interpretar nuestro tiempo.

31. El espectador y la Historia.

Ajenatón, el rey hereje

En las pocas semanas que duró el confinamiento colectivo, el mundo fue testigo de la expansión espontánea de los animales salvajes, que comenzaron a ocupar parques, jardines y espacios públicos de pueblos y ciudades. Fue una estampa insólita, un mensaje esperanzador de la propia naturaleza, que nos mostró cómo el mundo vivirá sin nosotros un día. Pero también nos puso delante lo poco que somos y nos interpeló, obligándonos a hacernos algunas preguntas.

Hace años que venimos percibiendo de un modo claro el impacto negativo de la actividad del hombre sobre la naturaleza. Sabemos que la elevación de la temperatura del planeta es responsable de la desaparición diaria de un número relevante de especies, y este proceso, que empieza en el tramo más vulnerable de la cadena natural, llegará en algún momento a nosotros. Este escenario apunta a que debemos cambiar de vida si queremos tener una oportunidad para sobrevivir.

Tal vez la pasión del espectador actual por la historia, que se manifiesta en las numerosas series y películas de ficción y no ficción que se presentan hoy en las plataformas de contenidos digitales para televisión, tenga que ver con ello, en la medida en que da cuenta de la necesidad del hombre contemporáneo de soñar respuestas a las grandes preguntas de la aventura que supone habitar este planeta.

De todas las fascinaciones contemporáneas sobre la antigüedad, el antiguo Egipto ha ocupado siempre un lugar primordial y en él, Ajenatón y Nefertiti brillan con el fulgor del misterio, tal vez, debido a los escasos y fragmentarios datos que de su breve reinado poseemos. Algo más de treinta siglos nos separan de ellos, pero ese tiempo es tan sólo un instante. Los atardeceres de estos días de verano en el extraño tiempo que vivimos son los mismos que presenciaron otros ojos en el lejano tiempo de Amarna y parece que, de repente, esos más de tres mil años puedan acortarse con una película.

Seguimos soñando el pasado y HEREJE continúa su andadura. La composición visual de Amarna y la recreación de los ambientes sonoros está siendo más lento de lo que quisiéramos, pero reconstruir el antiguo Egipto no es una empresa fácil. El público es nuestro último destino y queremos darle todo aquello de lo que seamos capaces. Ese es nuestro compromiso. Mientras ese momento llega, seguimos ofreciendo aquí pequeñas reflexiones.

30. El cine después del cine

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Tablilla de Ur, British Museum

¿Por qué me tomas, que tratas a alguien como yo con tanto desprecio? He enviado como mensajeros a caballeros como nosotros para que recojan la bolsa con mi dinero (que tienen en depósito), pero me han tratado con desprecio enviándolos de vuelta con las manos vacías varias veces, y atravesando el territorio enemigo. ¿Hay alguien entre los comerciantes que comercian con Telmun que me haya tratado de esta manera? ¡Solo tú tratas a mi mensajero con desprecio! Debido a esa mina (minúscula) de plata que te debo. Te sientes libre de hablar de esa manera, mientras que he dado al palacio en tu nombre 1.080 libras de cobre, y Šumi-abum también tiene dado 1,080 libras de cobre, aparte de lo que ambos hemos escrito en una tableta sellada para guardar en el templo de Shamash.

Hoy se publica en ABC la traducción de esta misteriosa tablilla de Ur, en la que Nanni escribe a Ea-Nasir quejándose sobre un trato comercial, sucedido hace 3.700 años. En efecto, el texto presenta emociones muy humanas, que podrían haber sido escritas hoy:

https://www.abc.es/cultura/abci-cliente-cabreado-hace-3700-anos-museo-britanico-primera-reclamacion-historia-202005260139_noticia.html

Antes, el tiempo no caminaba tan deprisa. La epidemia global que ha parado al mundo, nos ha hecho reflexionar sobre el presente que tenemos y también sobre el futuro que queremos. No sabemos cómo va a ser el cine después del cine, pero ya lo estamos repensando. HEREJE, que sigue su rumbo a pesar de este tiempo incierto, estará presente en ese debate.

Son muchos las discusiones que se están produciendo hoy en asociaciones profesionales, sindicatos, autores, técnicos, etc., para tratar de situar las claves de ese cine después del cine. Son muchas las tensiones que estamos viviendo, debido la grave situación de incertidumbre que se cierne sobre cómo vamos a rodar desde ahora las películas. La tensión que revela la tablilla de Ur es equiparable a la que se vive hoy en los whatsapp del cine profesional.

El mundo antiguo siempre nos ofrece un puente hacia el presente. Siempre nos hace pensar, por un instante, que somos los mismos, pero con otros medios de comunicarnos. Sentimos las mismas emociones y vivimos desde la misma fragilidad

29. Ruinas del pasado en el desierto del presente.

La arqueología y la filología son las dos grandes herramientas para la construcción del pasado. A través de ellas, la historia antigua plantea su interpretación. En el contexto de los estudios de Amarna, el conocimiento de la lengua egipcia es un instrumento fundamental para formular hipótesis firmes. Independientemente de que estas se ofrezcan desde planteamientos metodológicos o ideológicos distantes, incluso contrapuestos, las evidencias que refiere la filología a través de los datos que arrojan los textos le confieren la verdadera autoridad para ofrecer un dibujo fiable de los hechos.

Nefertiti y Ajenatón en HEREJE (2021) / Copyright Ignacio Oliva Films

La construcción del relato en torno a los últimos años de Amarna que presenta la película HEREJE se fundamenta en interpretaciones históricas aportadas desde el conocimiento arqueológico y filológico. Si bien es cierto que la ficción tiene la libertad de servirse de cuantas fuentes de documentación puedan ser útiles a su propósito, el guión de esta película ha sido bastante prudente en este sentido. Egipto fue la cultura más conservadora de su tiempo y HEREJE intenta ofrecer también una síntesis histórica conservadora, respetuosa y coherente.

HEREJE no pretende responder a ninguna pregunta en la encrucijada científica de interpretaciones. Como si de un conjunto de relieves o frescos de época se tratara, propone un espacio de ficción desde el que ofrecer una lectura del antiguo Egipto en un período concreto, donde personajes, espacio y texto dibujan un relato narrativo capitular que avanza a través de un tiempo simbólico, entendido como un eterno continuum de representación. En él aparecen un conjunto de ruinas dispersas, arrojadas en medio del desierto del presente, que ofrecen más enigmas que certezas y con las que el espectador deberá construir su su propia historia.

Dijo Robert Musil que el arte formula una hipótesis de la realidad. HEREJE ofrece la suya desde una síntesis de diversas fuentes esenciales que se sustentan en la arqueología y la filología. Esas fuentes son el misterio de su construcción, los planos de su fuselaje y no serán reveladas sino a través de la película. Será el espectador quien saque entonces sus propias conclusiones.